
เทคนิคที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักนี้เพิ่มความสมจริงให้กับโลกแห่งวิทยาศาสตร์และแฟนตาซีของ Arcane
แฟน ๆ และนักวิจารณ์ชื่นชอบโลกที่มืดมนทว่ามีชีวิตชีวาของรายการทีวีแอนิเมชั่นLeague of Legends เรื่องArcane Riot Games ร่วมกับผู้สร้างอนิเมชั่นระดับปรมาจารย์ Fortiche Productions ได้จัดซี รีส์ขนาดยาว 9 ตอนนี้ด้วยจำนวนชีวิตที่น่าทึ่งทำให้มันคุ้มค่าแก่การรับชมแม้แต่ผู้ที่ไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับเกม จากถนนที่ขัดเงาของ Piltover ไปจนถึงสลัมใต้เมืองที่สกปรก โลกให้ความรู้สึกเหมือนจริงอย่างเหลือเชื่อ มีเทคนิคมากมายที่ผู้สร้างใช้เพื่อบรรลุเป้าหมายนี้ ตั้งแต่การโปรยไข่อีสเตอร์ไปจนถึงความหลงใหลในการบันทึกแม้แต่รายละเอียดที่เล็กที่สุด แต่สิ่งที่ดีที่สุดอย่างหนึ่งแม้ว่าจะไม่ค่อยมีคนพูดถึงก็คือการใช้การเล่าเรื่องแบบครึ่งๆ กลางๆ
การเล่าเรื่องครึ่งเดียว หรือการเล่าเรื่องที่ไม่ได้เล่า เป็นเทคนิคการเล่าเรื่องที่อธิบายวิธีที่นักเล่าเรื่องใส่เรื่องราวที่ไม่บรรลุผลหรือเปิดไว้ในงานของพวกเขาอย่างตั้งใจ เธรดพล็อตเหล่านี้ถูกปล่อยให้ผู้ชมตีความหรือเป็นเพียงจุดสนใจ เรื่องเหล่านี้เป็นเรื่องรองโดยธรรมชาติ ในการเล่าเรื่องแบบยาวใดๆ จะมีโครงเรื่องหลักๆ สองสามโครงเรื่อง — ในกรณีนี้ จะติดตามตัวละครเอกต่างๆ ที่กระจายอยู่ทั่วเมือง นอกจากนี้ยังมีเรื่องราวด้านข้างที่ลอยอยู่รอบ ๆ ซึ่งมีความสำคัญต่อการเล่าเรื่องโดยรวม แต่น้อยกว่าส่วนโค้งหลัก ด้านล่างนี้คือเรื่องราวที่เล่ามาครึ่งหนึ่ง เรื่องเล่าที่ใหญ่กว่านี้ไม่ได้เชื่อมโยงกับเนื้อเรื่องหลัก แต่เป็นเพียงส่วนย่อยที่แสดงให้ผู้ชมเห็นโดยมีจุดประสงค์เพียงอย่างเดียวคือทำให้โลกและตัวละครรู้สึกเหมือนจริง
ที่เกี่ยวข้อง:Arcane: ดวงตาแห่ง Zaun คืออะไร?
Arcaneทำได้ดีมาก ตัวละคร ‘NPC’ แต่ละตัวรู้สึกเหมือนมีชีวิตของตัวเองนอกเลนส์กล้อง พวกเขาเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีเรื่องราวของตัวเองเกิดขึ้นอยู่ข้างสนาม แม้ว่านี่อาจดูเหมือนเป็นเพียงผลพลอยได้จากการไม่มีเวลามากพอที่จะอุทิศให้กับคนเหล่านี้ แต่จริงๆ แล้วมันเป็นการลดข้อมูลลงอย่างมีจุดประสงค์เพื่อทำให้ทุกอย่างรู้สึกเป็นจริงมากขึ้น การแสดงเต็มไปด้วยตัวละครที่ถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับรูปแบบเฉพาะนี้ เอ็ค โค่และอดีตของเขาคือตัวอย่างที่ดีเยี่ยมแต่ยังมีไมโลและแคลกกอร์ด้วย ที่ปรึกษาที่ไว้ใจได้ของเมล Sky และการเดินทางของเธอจากเมืองใต้สู่ Viktor มีแม้กระทั่งเรื่องที่ดูเหมือนมีความสำคัญในเชิงเล่าเรื่อง เช่น พ่อของ Jayce เสียชีวิตอย่างไร
ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องราวที่สามารถรับประกันการแสดงของพวกเขาเอง (แม้ว่าจะน่าสนใจน้อยกว่าก็ตาม) พวกเขาเป็นเรื่องราวขนาดใหญ่ที่ผู้ชมได้เห็นเพียงแวบเดียวและถูกทิ้งไว้ให้สงสัย เหมือนกับในชีวิตจริง ในแต่ละวันผู้คนเห็นเรื่องราวครึ่งๆ กลางๆ เหล่านี้ ตั้งแต่การได้ยินโทรศัพท์ไปจนถึงการเห็นคนอารมณ์เสียที่ป้ายรถเมล์ ด้วยการรวมช่วงเวลาเหล่านี้เข้าด้วยกัน ผู้สร้างArcaneสามารถทำให้โลกรู้สึกเหมือนจริงและมีชีวิตอยู่ได้
ในขณะที่การตัดสินใจหลายอย่างเหล่านี้ทำขึ้นอย่างตั้งใจ แต่ก็มีอีกประเด็นหนึ่งที่ว่าทำไมเรื่องราวที่เล่าเพียงครึ่ง ๆ กลาง ๆ จึงเข้าสู่การแสดง เมื่อย้ายจากสคริปต์ไปยังหน้าจอ มีพื้นที่มากมายสำหรับการตีความ หลายครั้ง สคริปต์และทิศทางจะมีคำแนะนำง่ายๆ เช่น ‘พวกเขาสู้กัน’ ซึ่งนำไปสู่ฉากการต่อสู้ที่น่าทึ่งที่กินเวลา 5 นาที ( หรือซับซ้อนหากพูดถึงStar Trek ) สคริปต์หรือวิสัยทัศน์ที่ตั้งใจไว้ไม่จำเป็นต้องลงรายละเอียดเฉพาะเจาะจงของสิ่งที่เกิดขึ้น เนื่องจากมีองค์ประกอบของความไว้วางใจระหว่างผู้เขียนและผู้กำกับ คำสั่งห้ามและวิสัยทัศน์ สิ่งนี้เกิดขึ้นบ่อยยิ่งขึ้นในแอนิเมชั่น แอนิเมเตอร์ได้รับโอกาสมากขึ้นในการใส่บุคลิกและความรู้สึกของตนเองลงในฉากที่พวกเขาทำ (สิ่งที่เห็นใน ภาพยนตร์พินอค คิโอเรื่อง ใหม่ที่อบอุ่นหัวใจ ) เรื่องราวอาจได้รับคำแนะนำจากคนอื่น แต่ก็ยังเป็นอนิเมเตอร์ที่นำความคิดมาสู่ชีวิต
ตัวอย่างที่ดีของสิ่งนี้ที่เกี่ยวข้องกับ การเล่าเรื่องแบบกึ่งเล่าเรื่อง ของ Arcaneคือการรวมเอาที่ เขี่ยบุหรี่ของ Silco จอมวายร้ายที่สมบูรณ์แบบซึ่งเป็นรายละเอียดที่ดูเหมือนไม่สำคัญซึ่งนำเรื่องราวทั้งหมดมาเป็นของตัวเอง คำแนะนำสำหรับฉากเรียกร้องให้ซิลโกดับซิการ์ในที่เขี่ยบุหรี่ ไม่ได้รับคำแนะนำว่าควรมีลักษณะอย่างไร มันไม่มีความสำคัญต่อฉากหรือเรื่องราวโดยรวม แต่อนิเมเตอร์ตัดสินใจใช้มันเพื่อสร้างมันขึ้นมา โดยให้รายละเอียดด้วย doodle ที่เป็นเครื่องหมายการค้าของ Jinx
เรื่องราวเล็กๆ นี้พูดถึงความชื่นชอบของ Silco ที่มีต่อJinx ที่มีรอยสักบนเมฆ มันเตือนผู้ชมว่าเขาอยู่ที่นั่นเมื่อเธอโตขึ้นและทำหน้าที่เป็นพ่อของเธอตลอดเวลา พ่อแม่หลายคนอาจมีรูปภาพผลงานศิลปะของลูกติดตู้เย็น – ที่นี่ Silco ก็ทำเช่นเดียวกัน โดยประดับโต๊ะทำงานของเขาด้วยความทรงจำดีๆ เกี่ยวกับ ‘ลูกสาว’ ของเขา รายการที่ชนะรางวัลเอ็มมี สามารถสร้างจินตนาการถึงชีวิตของพวกเขาด้วยกันและพ่อแม่แบบไหนที่เขาอาจจะเป็นกับเธอในความคิดของผู้ชม ทั้งหมดนี้มาจากรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ไม่มีการบอกทิศทางนี้
สำหรับผู้สร้างโลกสมมติหลายๆ คน แนวคิดในการทำให้สิ่งต่างๆ รู้สึกเหมือนจริงเริ่มต้นและจบลงด้วยการทำให้ทุกอย่างมีความรู้สึกสึกหรอเหมือนทั่วไป ราวกับว่ามันอยู่ที่นั่นมานานและเติบโตแบบออร์แกนิกแทนที่จะผุดขึ้นมาเองโดยไม่รู้ตัว มันยังอยู่ที่การสร้างวัฒนธรรมและองค์กรที่ทำงานโดยไม่ขึ้นกับเนื้อเรื่องหลักอีกด้วย การเล่าเรื่องล่วงหน้าเหล่านี้สร้างแรงจูงใจว่าเหตุใดตัวละครจึงแสดงท่าทีเช่นนั้น อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องน่ากลัวสำหรับนักเขียนที่จะรวมเรื่องราวที่บอกเล่าเพียงครึ่งๆ กลางๆ มากมายเหล่านี้ซึ่งไม่เคยไปไหนมาก่อน สอดส่องให้เห็นชีวิตของตัวละครที่ไม่เคยถูกบอกเล่าอย่างจงใจ แน่นอน ผู้เขียนสามารถย้อนกลับไปเติมช่องว่างเหล่านี้ได้เสมอหากต้องการ อาร์เคนอาจค้นหาตัวตนของพ่อแม่ของ Vi และ Powder หรืออะไรคือความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดของพี่ชายระหว่าง Vander และ Silco อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่จะไม่ทำ เป็นไปได้มากว่าผู้ชมจะคิดทฤษฎีของแฟน ๆ และปล่อยให้จินตนาการของพวกเขาโลดแล่นได้ขึ้นอยู่กับผู้ชม